Üdv mindenkinek és boldog új esztendőt!

Reméljük, kellemesen teltek az ünnepek, és hogy e pár nap alatt a szokásosnál több időtök jutott az önfeledt muzsikálásra is. Az újév kezdetén rögtön az újdonság szele fújdogál a KORG háza táján - a mérnökök és hangszín-programozók most sem pihentek a cégnél, de jelenleg még csak annyit engednek sejtetni a KORG munkatársai, hogy bizonyosan valamilyen érdekfeszítő újítással tervezik meglepni a nagyérdeműt.

Még nyitott kérdés, hogy a KRONOS névre keresztelt újdonság egy technológia, vagy egy konkrét eszköz neve lesz-e, valamint az, hogy a sejtelmes előzetes videón látható kilences mire is utalhat valójában - a KRONOS debütálása a január 13-án tartandó NAMM 2011 kiállításon lesz, így azok számára fog először kiderülni, mi is áll a tekintélyparancsoló fantázianév mögött, akik személyesen is ellátogatnak a NAMM Winter Music Festival-ra.

Számos fórumon folyik a találgatás, vajon mi is állhat a háttérben, mire számíthatunk? Erre még egyenlőre nem ismert a válasz, azonban a fórumokon olvasható tippelgetések javarészt valamilyen összetett workstation szintetizátor jellegű eszközről szólnak. A Synth.me-n (Synthesizer Music and Electronics) olvasható cikkben egy KARMA-szerű hangképzéssel megáldott eszközről vizionálnak, és a cikk írója szerint a KRONOS szó vélhetően egy rövidítés azon túl, hogy egy újabb érdekfeszítő KORG modell elnevezését is adja. Semmi biztosat nem tudunk még, mindenestre a teaser kampány meglehetősen  sejtelmesre sikerült, így nem is csoda, hogy az év kezdetével sokunk kezdett el azon töprengeni, mit is jelenthet az a kilences szám? Mindezen kérdésekre hamarosan választ kaphatunk a 2011-es NAMM-ról szóló beszámolókból...

Ha érdekesnek találod ezt a bejegyzést, oszd meg Facebook-ismerőseiddel!→Share

M3-felhasználók, figyelem!

A Karma-Lab egy rendkívül hasznos oktató-DVD koncepcióval rukkolt elő - a Karma-Lab munkatársai a House 101 Combi Creation Series kiadásával egy újfajta oktató anyagot tártak a KORG M3-felhasználók elé.

A House 101 Combi Creation Series DVD kezdő és haladó M3-tulajdonosok számára egyaránt hasznos segédeszköz lehet. Gyakori jelenség, hogy még a komolyabb szintetizátorok, workstation-ök tulajdonosai sem mindig veszik a fáradtságot, hogy saját hangszíneik létrehozására kellő hangsúlyt fektessenek, és maradnak a gyárilag beállított hangszínek kizárólagos használatánál.

Ez persze bizonyos szempontból teljesen érthető is - számtalan előadó vált híressé úgy, hogy stílusának leginkább mérvadó elemei ismert szintetizátor hangszínekből álltak. Az a felállás még inkább jellemző, amikor valaki egy, vagy pár, egy konkrét eszköz által nyújtott hangszín miatt vásárol meg egy elektronikus hangszert.

A KORG összes terméke jellegzetes sound-dal bír, így hát nem is csoda az, hogy a felhasználók tetemes része kifejezetten a minőségi preset-ek miatt válik KORG-tulajdonossá. Ezen nincs is mit vitatni. Azonban az utóbbi években megjelent KORG eszközök szinte mindegyikét egyre és egyre fejlettebb audio engine-nel látták el a KORG mérnökei, melyek számtalan lehőséget kínálnak egyéni stílusú hangszínek létrehozására.

Olyan technológiával megáldott termékek birtoklása esetén, mint az EDS, vagy az EDS-i (Enchanced Definition Synthesis), vétek lenne meg sem próbálni kisérletezni egy-egy saját hangszín, vagy combi létrehozásával. Az újabb KORG szintetizátorok meglehetősen sok opciót kínálnak, melyek személyre szabásával saját ízlésünknek, hangzásvilágunknak megfelelő preset-ek hozhatók létre - természetesen az egyes paraméterek ésszerű átállítása esetén megmarad a hangszín gondosan kialakított, professzionális jellege, így azonban saját szájízünk szerint szólalhatunk meg a színpadon, vagy a stúdióban.

A Karma-Lab-nek hála most DVD-n követhetjük végig egy KORG M3 combi beállítás teljes létrehozását - a hangszín életre hívását nem más prezentálja, mint a KORG KARMA hangkészletének programozója, Scott Raposa, valamint az eszköz egyik fejlesztője, Stephen Kay.

Az összesen hét órányi oktató videóanyagot 45 fejezetre bontva tekinthetjük meg a DVD-n.  Minden egyes fejezet egy önálló leckének felel meg, melyet saját tempónk szerint sajátíthatunk el.

A DVD-n a két szakember egy teljesen üres combi preset-et kezd el feltölteni a combi életre hívásához szükséges beállításokkal - A KORG M3 Editor-ban lépésről lépésre követhetjük nyomon, hogyan is készül el a HOUSE-101 névre hallgató, komplett KARMA-combi beállítás. A programok inicializálásától kezdve, az effektek beállításainak elvégzésén át, egészen a KARMA funkciók hozzárendeléséig, minden apró trükköt megtanulhatunk a DVD segítségével.

A Karma-Lab ezen DVD-je kitér az M3 Editor részletes használatára, a Program kiválasztásra, a Key Zone, split beállításokra, a Timbre rétegek (layering) beállítására. Természetesen részletes kifejtésre kerülnek a Timbre paraméterek használati módjai, az effekt-kezelés, valamint azok sorba kötése, a Scene-ekkel való munka, és azok személyre szabása.

Külön hangsúlyt fektettek a DVD készítői a KARMA funkciók ismertetésére, az X-Y felület funkció-hozzárendelés ismertetésére, a Joystick, Ribbon, SW1, és SW2 kontrollerek használatára.

Mindezek ismeretében egy rendkívül ütős tudásanyaggal lehetünk gazdagabbak, ha DVD megvétele mellett döntünk.

A Karma-Lab M3 Tutorial DVD-ről további információkat a Karma-Lab erre vonatkozó oldalán olvashattok. A DVD ára 59.95$ + szállítás, és a Karma-Lab oldaláról közvetlenül megrendelhető. 

Ha érdekesnek találod ezt a bejegyzést, oszd meg Facebook-ismerőseiddel!→Share

Üdv mindenkinek!

A dobolás iránt fogékony olvasók számára szeretném megtekintésre ajánlani a KORG két felvételét, melyen a Wavedrum-ot a többi, neten fellelhető videóval szemben, ezúttal valós dobszettel párosította Geoff Brown, és vizsgálta az így kiaknázható lehetőségeket.

Régebbi bejegyzésünkben már láthattunk és hallhattunk egy jó hangulatú, trip-hop-os megközelítésű jam-et a Rasasound jóvoltálból, akik megtiszteltek minket azzal, hogy megosztották velünk házilag rögzített felvételüket, melyen hasonló felállásban alkalmazták a KORG modellező dobszintetizátorát, a Wavedrum-ot.

Ezúttal számos példát hallhatunk a hatékony hibrid felhasználásra - Geoff Brown több érdekes Wavedrum hangszínt vegyít hagyományos dobszettjének megszólalásával. Az eredmény impresszív, és minden esetben hozzáad valami újszerű pluszt a hagyományos dobszett hangzásához. Ez nem is meglepő, hiszen a Wavedrum-ot köztudottan komplex hangképzési mechanizmusának hála rendkívül sokféleképpen szólaltathatjuk meg - tehetjük ezt akár kézzel, akár dobverővel, de semmi sem zárja ki a dobbőr és a dobtest egyéb dobeszközökkel való megütését.

Az eredmény garantáltan érdekes lesz, ugyanis nemcsak a PCM alapú minták szólalnak majd meg, hanem a piezomikrofonokon keresztül a dobtest megütésekor keletkező rezonancia is megjelenik a képzett hangban. Így hát a Wavedrum az egzotikus sound-ra vágyók, valamint az experimentális megközelítésű felhasználók arcára is garantáltan megelégedettséget tükröző mosolyt fog csalni.

Az alábbi két felvétel további érdekessége, hogy az egyes példák mellett mindig megjelenik, hányas számú preset-et hallhatjuk épp, így ha valamelyik variáció felkeltette az érdeklődéseket, akkor könnyedén megvalósíthatjátok magatok is, illetve jó kiindulópontként szolgálhat egy tapasztalt dobos által kikisérletezett valós dobszett-Wavedrum hangszín kombináció, melyet aztán később a saját akusztikus környezetetekhez és stílusotokhoz igazíthattok.

A videókban hallhattok példát a Wavedrum Snare preset-jeire (brush-al és dobverővel), Tom és Cowbell hangokra, valamint Djembe és más érdekes (pl. Viking War Machine névre hallgató) hangokra.
 

 
Ha érdekesnek találod ezt a bejegyzést, oszd meg Facebook-ismerőseiddel!→Share

Üdv mindenkinek!

Valaha a Mambó magnetofon, aztán kompakt kazettás magnók, majd ezek soksávos verzióira rögzítettek egy szál gitárral zenéket szerző apáink és zenekaraik. Majd az idő előre haladtával megjelentek az ADAT és egy egyéb merevlemezes rögzítők. Az elmúlt évtizedben ezek helyét átvették a számítógép alapú megoldások. A hardver árak és a hangkártyák árának csökkenésével ma már viszonylag kevés pénzből, igen jó minőségű rendszereket lehet építeni. Egy olyan jó minőségű házi stúdiós kondenzátor mikrofon, mint például az Audio-Technica AT2020, alig több mint 30.000 Ft. Audio rögzítő szoftverek akár ingyenesen is letölthetők az internetről (pl. Audacity, Krystal Audio Engine), illetve a legtöbb hangkártyához eleve jár valami egyszerűsített verziójú, de otthoni célra bőven elegendő DAW szoftver. A legtöbb hobbista és profi felhasználó manapság számítógép alapú munkaállomásokon rögzíti zenei elképzeléseit.

Az utóbbi időben elterjedőben van egy új készülék kategória is. Egyre népszerűbbé válnak a diktafonokhoz hasonló memóriakártyás rögzítők is. Ezekben rendszerint, helyet kap hangoló, metronóm és effektprocesszor is. Külső mikrofon csatlakoztatására van lehetőség, de a legtöbb esetben elég jó minőségű kondenzátor mikrofonokkal szállítják a rögzítőket. Ezek az eszközök általában 2 csatornán tudnak rögzíteni nagy felbontásban (96kHz/24bit). Van néhány unikum modell, mint például a Tascam DR sorozatú memóriás rögzítői, amelyeknél van egy „overdub” lehetőség is, magyarul a sztereó sáv tetejére tudunk rögzíteni még egy sávot (ének, gitár téma, stb.). Ez azonban kevés készülékre jellemző szolgáltatás.

Többek mellett a KORG cég is nagy tapasztalatokkal rendelkezik a rögzítő gyártás területén. Merevlemezes rögzítői, mint pl. D888 világszerte sok zenész házi stúdiójának alkotják részét. 3 évvel ezelőtt 1-bit-es sztereó rögzítőivel borzolta fel a japán cég a minőségre érzékeny felhasználók kedélyeit. Az idei frankfurti Zenei Vásáron a cég egy igazán egyedülálló megoldással rukkolt elő. Az Amerikában Sound On Sound, Európában SR1 néven futó végtelen sávú rögzítővel. Igen, kérem szépen, végtelen sáv, SD/SDHC memória kártyára!

A folyamat a következőképpen néz ki. Rögzítesz egy sávot, a remek minőségű kondenzátor mikrofon, gitár és vonalszintű bemeneteken, vagy egy csatlakoztatható plug-in power ellátással táplálható opcionális kondenzátor mikrofonon keresztül. Aztán miközben lejátszod a sávot, bekapcsolsz mellé egy passzoló dobritmust, majd egy újabb sávot feljátszol, és így tovább. Összerakod az 50 sávból álló vokál dallamaidat… és…és. A végtelenbe és tovább!

A titokra akkor derül csak fény, ha ránézünk a microSD kártyán lévő könyvtár szerkezetre.
Projektenként két mappát találunk: az egyikben az utolsó mix-et találjuk, a másikban pedig a rögzített anyagokat sávonként! Semmi más dolgunk nincs, mint behúzni a sávokat egymás mellé egy DAW szoftverbe és már rakhatunk is hozzá további ötleteket, szerkeszthetjük őket és effektezhetjük.

Zseniális az elgondolás! Számomra a legvonzóbb ebben az egészben, hogy nem vagyok helyhez és számítógéphez kötve. Szabadon szerezhetek dalokat egér klikkelgetés nélkül, akár egy mező közepén is. Embere válogatja, de számomra semmi sem kényelmetlenebb a zenealkotó folyamat szempontjából, mint bonyolult menükön keresztül átverekedni magam és a kábelrengetegbe csavarodva kuporogni egy monitor előtt. Vonzó az ötlet? Számítógép nélkül sok sávon rögzíteni, mindösszesen egy tenyérnyi kis készülék segítségével. Engem nagyon felizgatott. Kipróbáltam és meglepődtem. Megvan a svájci bicska! Egy túlélő készlet zeneszerzőknek.
 

Az SR1 2db AA elemről 10 órán keresztül képes működni, vagy külső tápegységről a végtelenségig. Beleépítettek egy igen jó minőségű sztereó kondenzátor mikrofon párt és egy saját hangszórót. Azon túl, hogy végtelen számú sávot képes rögzíteni, valós időben tempóra húzza a rögzített anyagot, hangmagasság változtatás nélkül. 100 beépített REMS effektet tartalmaz, amelyekből nagyon jól kategorizált és igen jól használható presetek vannak előre programozva a memóriába. Gitárerősítő modellek, ének effektek, master effektek széles választéka elérhető. 50 különböző stílusú beépített dob pattern segíti a dalszerzést. Körülbelül 200 dalt tudunk rögzíteni 44.1kHz/16 bites WAV fájl formátumban. Beépített gitár, basszus és kromatikus hangoló van benne. A letölthető KORG AUDIO
UTILITY szoftverrel konvertálhatjuk, CD-re kiírhatjuk, alap szinten editálhatjuk a rögzített sávokat. Ráadásként kapunk egy kódot egy speciálisan a KORG számára csomagolt Ableton Live Lite 8 stúdió szoftverhez is.

Nagy izgalommal vártam, amióta olvastam a termékről, hogy kipróbálhassam. Egy hétköznap estén leültem otthon az SR1-el. A kezelését és a felületet körülbelül 5 perc alatt ki lehet ismerni. A hangsúly az egyszerűségen és az átláthatóságon van. Elindítottam egy dob groove-ot, és egy akusztikus gitárt használva rögzítettem néhány harmóniát. A felvételt visszahallgatva nagyon meglepődtem.

Az igazság az, hogy igen jó minőségű hangkártya kellett idáig, hogy ilyen minőségben rögzíthessek otthon. Majd feljátszottam még egy sávot. Ment minden, mint a karikacsapás. Nagyon élveztem a folyamatot, azon vettem észre magam, hogy a próbálgatásból egy dal kezd születni. Több szólamban kamu vokált rögzítettem a beépített mikrofonon keresztül. Baromi jó minőségben rögzít! Majd rádugtam a vonal bemenetre az itthoni digitális zongorát, és feljátszottam a billentyűs szólamot.
Minden egyszerűen és simán ment. A legérdekesebb az volt, hogy az anyag egyben nagyon rendben szólt. Demó célra több, mint elegendő minőségben. Áthúztam a sávokat a számítógépre, de igazából erre nem sok szükség volt. Az SR1 finalize funkciójával master effekteket használva, gyakorlatilag kész anyag készíthető. Természetesen nem hanglemez minőségű a felvétel, de nagyon tisztességes. Dalszerzésre, ötletetelésre, vagy az interneten keresztül tehetségünk hirdetésére bőven elegendő.

Mielőtt visszaadtam a készüléket, még egy kis mókát megengedtem magamnak. Az SR1 szerintem elsődlegesen gitáros zeneszerzőknek lett kitalálva. Én rádugtam a digitális zongorára és a beépített gitáreffekteket, torzítókat és egyéb őrületeket használva zongora, Rhodes, Hammond és egyéb hangszíneket effekteztem és rögzítettem vele. Hihetetlenül jól szórakoztam. Ki merem jelenteni, hogy a Sound on Sound, nem csak jó zeneszerző eszköz, de baromi jól használható sound-design és mintagyűjtő célra, akár billentyűsök számára is. Ezentúl el tudom képzelni, mint field-recording felvevő, kísérleti műfajok művelőinek. Egyszemélyes ének zenekaroknak, beat-boxereknek dalszerzésre, vagy élő előadás esetén kíséret bejátszására is. Ezentúl használható unalmas egyetemi
előadások rögzítésére diktafonként, miközben mi a karunkra hajolva pihenjük ki az esti buli
fáradalmait. Szóval a SR1 személyében egy sokoldalú, igen jó minőségű, ötletes eszközt ismertem meg. A KORG az utóbbi időben számos egyszerű, stresszmentes zenei eszközt hozott ki, mint például a KAOSS sorozat, a monotron, vagy a Wavedrum. Kezdem érteni a megközelítést és megérteni az eszközök igazi üzenetét: Ne parázz! Zenélj!

Igazuk van. Azt hiszem, magamévá teszek egy ilyen rögzítőt és írok is minden este egy slágerlistás dalt, vagy kettőt…, de legalábbis baromi jól fogok szórakozni. Ez garantált!

vazo

További információk: www.korg.hu

 
Ha érdekesnek találod ezt a bejegyzést, oszd meg Facebook-ismerőseiddel!→Share

Sziasztok!

Ezúttal a monotron külső hangforrással való használatára hallhattok pár érdekes példát - a KORG több termékét is próbának vettette alá, hogyan is szuperálnak, ha kimenetük a monotron AUX bemenetére kerül csatlakoztatásra.

A valós analóg hatás minden eddiginél könnyebben elérhető, hála a monotron-nak, mely egyszerű és lényegretörő felépítésével, valós analóg áramköri megvalósításaival, és nem utolsó sorban pénztárca-kímélő árával gyakorlatilag teljesen reális megoldást kínál hangjaink 'analogizálására' - a monotron-t rengetegen használják csupán a VCF szűrője miatt.

A feszültségvezérelt szűrő áramkör a legendás KORG MS-20 filterének karakterét hivatott visszaadni. A jellegzetesen aggresszív megszólalást is lehetővé tevő szűrő bármilyen hangforrásnak képes a digitáls audio világban sokszor hiányolt 'vastag', erőteljes hangzást biztosítani - a sikító rezonancia-effektről nem is beszélve, melyet könnyen elővarázsolhatunk a monotron-ból, a megfelelő 'Peak' beállítást alkalmazva.

A monotron esetében legtöbbször a filter varázslatos hatásáról hallhattunk és olvashattunk, azonban nem elhanyagolhatóak az LFO átal nyújtott hang-modifikációs lehetőségek sem - az AUX aljzatba kötött hangforrásokra az LFO is hatással van, így könnyedén hozhatók létre pulzáló LFO hatások, nem is beszélve a filter és az LFO hatásainak vegyítéséről, mellyel teljes mértékben képesek vagyunk átalakítani a bejövő jelet valami egészen más eredménnyé - a torzítást, mint művészi eszközt alkalmazó felhasználók imádni fogják ezt a lehetőséget!
A fentebb leírt lehetőségeket demonstrálandó, a KORG munkatársai több KORG terméket is bekötöttek a monotron AUX aljzatába, és tesztelték a lehetőségeket.

Gitár szólam --> VOX Amplug AC30 (előerősítő) --> monotron

Az első esetben egy gitár jel került erősítésre a VOX Amplug AC30 segítségével, majd ez került bekötésre a monotron AUX bemenetére - az eredmény egy pulzáló, kapuzott jellegű effektus, melyet főleg a modernebb felvételeken alkalmaznak előszeretettel. Hasznos lehet mind élő rock felállásban, mind pedig elektronikus zenében.

Gitár szólam --> VOX Amplug AC30 (előerősítő) --> monotron 2

A második esetben a felállás ugyanaz volt, mint az elsőben, itt azonban némileg más megközelítésben került effektezésre a bemenő jel - egy vadabb effektus létrehozása érdekében az LFO frekvenciája a legmagasabbhoz közeli állásba került, és mellé a filter vágási frekvenciájával variálva majdnem ring-modulációs effeketet sikerült létrehozni a monotron-nal.
 

KORG Kaossilator --> monotron

A Kaossilator-ból érkező szintetizátor hangszínek karakterét több módon is radikálisan megváltoztathatjuk - erről tesz tanúbizonyságot a harmadik felvétel. A monotron-nal létrehozható torzítás jótékony hatással van a hangszínek karakterére. E felvétel Kiváló példa, hogy hogyan is tudjuk a digitális jelforrást karakteresebbé tenni a szóban forgó eszközzel.

iPad-en futó KORG iElectribe --> monotron

A negyedik felvételen egy, a népszerű KORG ER-1-et modellező, iPad platformon futó iElectribe dobpattern kerül a felismerhetetlenségig eltorzításra - a bitcrusher és bitreducer effektek szerelmesei, az industrial megközelítést kedvelők imádni fogják, mire is képes a kis monotron a dobpattern-ekkel!

 
Ha érdekesnek találod ezt a bejegyzést, oszd meg Facebook-ismerőseiddel!→Share