Sziasztok!

Csak hogy gördülékenyen induljon a hét: megérkezett hazánkba az első Kaoss 2 szállítmány! A várva várt csomagban a széria két új tagjából akad bőven, keressétek a boltokban! A két új jövevényről már bőségesen cikkeztünk az elmúlt időszakban; ha mégis elmulasztottátok volna, íme pár szó és egy videó a KAOSS széria legújabb tagjairól..

Mik a két új modell főbb erősségei? Vajon mit is rejt az új megjelenés, az áramvonalas külső? A Mini Kaoss Pad 2, illetve a Kaossilator 2 az első két olyan KAOSS-modell, melyek esetében a KORG szakított a szériára jellemző klasszikus külső ismertetőjegyekkel.

A fazonváltásból adódóan vélhetően új funkciók sorát várják majd a felcsigázott felhasználók - csalódásra természetesen semmi ok, hiszen számtalan hasznos újdonsággal bővült a két legújabb KAOSS-családtag tudása.

A Kaossilator 2 egy szintetizátor/loop rögzítő, mely tenyérnyi mérete ellenére lehengerlő hangzások létrehozására képes. Érintsük meg bárhol az X-Y felületet, garantált, hogy összetett, szépen csengő szintetizátor futamokat fogunk hallani, melyeket a két bank valamelyikére rögzíthetünk. A Note Range és Scale Key funkciók révén semmiféle zenei előismeret nem szükséges konszonáns dallamok létrehozásához - bárhol is érintsük meg a vezérlő felületet, válaszul mindig a kiválasztott skálának megfelelő hangok fognak visszaköszönni. 150 beépített hang és PCM dobminta a KORG-tól megszokott minőségben - ez vár a leendő KO 2 - felhasználókra!

A Mini Kaoss Pad 2  egy effektprocesszor beépített MP3/Wav lejátszóval, és egyben az első olyan Kaoss Pad modell, mely egyáltalán nem igényel működéséhez külső jelet. Az MP3/Wav file-okat microSD-kártyáról nyílik lehetőségünk lejátszani, így például remekül használható az eszköz DJ-szettek közben, effektusok, szignálok bejátszására, vagy épp valamelyik lejátszó jelének módosítására, fűszerezésére. A KORG-tól megszokott effekt algoritmusokban ezúttal sem kell csalódnunk, hiszen számtalan hatásos módját kínálja a bejövő jel, vagy a lejátszóból szóló hangok módosítására. Sőt, mi több, a beépített mikrofon révén akár élő beszédünkkel is kiegészíthetünk például egy DJ-szettet. Összesen 100 effekt program áll rendelkezésre, melyek között megtalálunk más KORG modellekből átörökített népszerű effekteket is, például a KAOSS PAD QUAD-ból ismert Vinyl Break, Ducking Comp, Looper. Kedvenc effektjeinket három program memória slot-ba menthetjük.

Sziasztok!

Tudjuk, tudjuk, mi is be vagyunk sózva. Kíváncsian várjuk az első Kaossilator 2 és Mini KP 2 darabokat, akárcsak Ti! Addig is, íme egy kis ízelítő a kis sárga jószág hangszínkészletéből. Talán rosszul fogalmaztunk, hiszen az alábbi videón mind a 150 preszet hangszín megszólaltatásra kerül egymás után. Egy Youtube-felhasználó, Esgibtsie volt ugyanis olyan kedves, hogy megosztotta a nagyvilággal frissen beszerzett Kaossilator 2-jének hangzásbéli képességeit.

A felhozatalban találhatunk basszusokat, akusztikus hangszíneket, lead-eket, chord-okat, hangeffekteket, dobkiteket, valamint dob patterneket is. Az áramvonalas sárga külső tehát értékes belsőt takar! Halljuk hát, mit is kínál az új Kaossilator 2!

Sziasztok!

Hasábjainkon nemrég beszámoltunk már Dan Stesco (Polymoog) legújabb combi pack-járól, melyet a JMJ-rajongók nagy örömére tett közzé egy bemutató videó formájában. Dan ígéretéhez híven azóta közzé is tette a combi pack-et a Karma-Lab fórumon. Minden KRONOS-felhasználó figyelmébe ajánljuk ezt a részletes munkával kidolgozott csomagot, melyben több JMJ-klasszikus összetevői kerültek valósághű módon megvalósításra a KRONOS hangképző környezetében.

Dan Stesco - Jean Michel Jarre Combi Pack letöltés

Aki pedig elmulasztotta volna, annak íme az ízelítő felvétel:

Sziasztok!

Klasszikus KORG hangszerekről szóló cikksorozatunk keretében ezúttal a KORG első digitálisan vezérelt analóg hibridjére esett a választás. Lássuk hát, kivel is van dolgunk!

1984-et írunk. Egyre dinamikusabban fejlődik az elektronikus hangszerek piaca, melyre a korra jellemző zenésztársadalom is megfelelő mennyiségű és minőségű muzsika megjelentetésével reagál. A sok-sok analóg csodamasina mellett a digitális technika fejlődésének hála újabb és újabb megoldások bukkannak fel. Nem történhet ez másképp a KORG háza táján sem - éppen ebben az évben elő is rukkolnak első digitálisan vezérelt analóg szintetizátorukkal, a DW-6000-rel.

A Poly-800 után a KORG-kedvelők körében felmerült az igény valami igazán dögös, újszerű hangzás iránt. A mintázott digitális hullámformák szintézisben való elterjedése az előremutató technikák iránt érdeklődő felhasználókat érthető módon lázban tartotta. Valahol lehetett arra számítani, hogy a Poly-800 sikere után egy elgondolásban (és megszólalásban) hasonlatos, de továbbfejlesztett koncepció lebeghet a KORG mérnökeinek fantáziájában. Nos, ez lényegében meg is valósult a DW-6000 megjelenésével, mely a Poly-800 két hullámformája helyett már nyolc különböző mintázott hullámformát alkalmazott az áhított hangok megvalósítására.

A DW-6000 a korabeli eszközökre jellemző korlátokat leküzdötte azzal, hogy a hangképzés DCO-kkal (digitálisan vezérelt oszcillátor) történt, ily módon a hangolási pontatlanságok kiküszöbölésre kerültek, egyúttal a hangképzés analóg maradt, nyújtva ezzel minden hangzásbéli örömöt, amit ebben az időszakban egy szintetizátor felhasználó elvárhatott az eszköztől.

A DW-6000 6-hang polifóniával lett megáldva. A teljes polifónia kihasználásakor két mód állt rendelkezésre, de használhattuk akár monofonikus módban is. Hangonként két digitális oszcillátor szolgálta a hangképzés feladatát, így összesen 12 DCO-val rendelkezett a KORG szintetizátora. Hangképzés tekintetében a nyolc hullámforma a maga korában igen ütős fegyvernek bizonyult, melynek mindegyike additív szintézis útján került létrehozásra; a felhasználónak azonban sajnos nem állt módjában a harmonikus tartalom megváltoztatására. Az eszközben alkalmazott hullámformák között találhattunk mind egyszerűbbeket, mind pedig komplexebb mintákat is.  Ezek jellegüktől függően más-más módon illeszkedtek a kevert anyagba; a felhasználói tapasztalatok alapján egyes vaskos basszusok nagyon jól használhatók voltak, míg más hangok kevésbé hatékonyan voltak alkalmazhatók például pad-ként, de ez nagyban függött az éppen aktuális zenei környezettől is.

Kép: Jimmy Marquez - Flickr

A DW-6000 kezelőfelületén már találunk programozható silder-t, mellyel valós időben nyílik mód a paraméterek állítására. Habár az eszköz nem rendelkezik velocity- vagy aftertouch-érzékeny billentyűzettel, ennek ellenére sokoldalú és hangzatos futamok létrehozására kiválóan alkalmas. Az egyéni hangzásért a hat paraméterrel rendelkező burkológörbe-generátor is nagyban felelős - ennek révén nem csupán a megszokott attack, delay, sustain és release pontok állíthatók, hanem a felsorolás kiegészül a break point és slope paraméterekkel is.

A jól sikerült hangzások 64 preszetbe menthetők, így az eszközzel már tudatosan lehetett készülni a fellépésekre; a sok befektetett munka nem veszett el a hangszer kikapcsolásával, ami nagy felüdülést jelentett a maga korában. Hiba lenne megfeledkezni az eszköz hangzását nagyban befolyásoló rezonáns analóg filter jelenlétéről, mely elősegítette a vaskos analóg hangzások létrehozását. Nem véletlen, hogy a DW-6000-ről a hangszerek ismerőinek a kiváló basszusok és hatásos lead hangszínek ugranak be.

A DW-6000-et kisvártatva annak továbbfejlesztett verziója, a DW-8000 követte, melyben a KORG megkétszerezte a rendelkezésre álló mintázott hullámformák számát, illetve a polifóniát hatról nyolcra növelte. Míg a cikk témáját képező DW-6000 kevésbé terjedt le, addig a továbbfejlesztett verzió számos világklasszis előadó stúdiójában (Juno Reactor, Keith Emerson, Depeche Mode) teljesített szolgálatot. Végezetül pedig íme egy kis demó felvétel a DW-6000-ről:

Sziasztok!

A City Music jóvoltából egy közel tizenkét perces videó keretében láthatjuk/hallhatjuk a KORG zászlóshajó workstation-jének második generációs, bővített memóriával megáldott verzióját mintázás közben. Habár az eszköz főként a kilenc hangképző engine által kínált széles körű hangzáspalettája miatt bizonyul igazán hatásos fegyvernek, ettől függetlenül bármilyen szituációban jól jöhet a felhasználók számára az, hogy saját, egyéni mintáikkal bővítsék az élő performanszokra előkészített szettjeiket.

A videóból is láthatóan ez a KRONOS X esetében igen egyszerűen és gyorsan történik. A City Music munkatársa először egy mikrofon segítségével rögzíti saját hangját. Ezt követően kerül bemutatásra egy igazán hatásos, és sok esetben életmentő folyamat, az ún. resampling. Az újramintázással az eszköz kimeneti jelét rögzíthetjük minták formájában, miközben a hangszer saját szekvenszere fut. Ily módon tehát lehetőségünk nyílik olyan futamok mintázására, melyeket később valamilyen okból adódóan nem külön part-okként, hanem a továbbiakban mintaként akarjuk kezelni és a dalba illeszteni.

Ez a módszer példának okáért arra is alkalmas, hogy a projektünk egy részét valamilyen jellemző paraméter beállításokkal rögzítsük, további feldolgozás céljából, majd ezt követően a kérdéses paramétereket a projekt alakulásának megfelelően tovább alakíthatjuk anélkül, hogy az éppen aktuális állásra jellemző sound elveszett volna. Nyilvánvalóan egy ilyen problémára más jellegű megoldások is adottak (például adott állásban elmentjük a hangszínt/Combination-t), de a resampling olyan szituációkban is hasznos lehet, mint például egy régebbi dalunk elemének átörökítése egy másik nótába, vagy adott esetben hip-hop dalszerkesztési trükkök megvalósítása.